论述题（三）-2019年艺术概论复习资料-云南专升本

    3.试论艺术创作中的情感作用.

    艺术创作活动是人类特有的一种高级的,复杂的精神活动与时间活动,他是指艺术家在创作欲望的推动下,运用一定的艺术语言和艺术手法技巧,通过艺术的加工和创造,将自己的生活体验与思想情感转化为具体,生动,可感的艺术形象,将自己的审美意识物态化为仪式作品。

    大致可以分为艺术体验活动,艺术构思活动和艺术传达活动这样三个艺术创作的情感作用。艺术体验活动可以说是艺术创作的准备阶段,他可能是一个相当长期的过程,艺术体验是艺术创作的起始阶段,也是艺术创作的基础。艺术体验更需要艺术家以自己的全部身心去拥抱生活,需要艺术家饱含情感的切身体验,对于二度创作的艺术家来讲,同样离不开艺术体验。深切的生活体验和丰富的感性积累和情感灌注,不仅为艺术创作奠定了雄厚坚实的基础,而且常常成为艺术家从事艺术创造的内在心理动力或诱因,成为一种重要的创作动机,有了艺术体验,并且萌发了创作欲望,正式的艺术创作就开始了,这也就是艺术的构思活动,

    对于艺术构思来讲,多种心理因素都在发挥着积极作用,但是,在这些心理因素中,想像和情感,具有特别重要的地位和作用。在艺术构思活动中,情感也是一个十分重要的心理因素,贯穿于艺术创作的始终,中外艺术家们分厂重视情感在艺术创作中的作用。

    艺术传达活动作为创作过程的最后一个阶段,它是指艺术家借助一定的物质材料和艺术媒介,运用艺术技巧和艺术手法,将自己在艺术构思活动中形成的审美意向物态化,成为可供其他人欣赏的艺术作品和艺术形象。各门艺术的艺术传达方式都有各自不同特点,这使得艺术技巧和手法在艺术传达中具有格外重要的意义。但是,艺术传达又不仅仅是一个技巧问题,艺术传达更需要艺术家调动自己的联想,想像,情感等多种心理功能,传达的过程更离不开艺术家的主体情感和全部心灵。

    总而言之,艺术构思中包含着传达,艺术传达更离不开构思,在艺术创作全部过程中,体验,构思和传达三者始终有机地融合在一起,而情感在三者之中始终占有重要作用,他将三者结合,统一起来,形成一个完整,有机的整体。

4.怎样才能成为一个艺术家?

    艺术家是专门从事艺术产生的创造者的总称。艺术家应当具备有艺术的天赋和艺术的才能,掌握专门的艺术技能和技巧,具有丰富的饿情感和艺术的修养,能够通过自己的创造性劳动来满足人们特殊的精神需要即审美需要。

第一,艺术家内部有多种多样的职业和分工,第二,真正的艺术家具有为艺术而献身的精神。第三,艺术家具有敏锐的感受,丰富的情感和生动的想像能力。第四,艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性,具有强烈的创新意识。第五,艺术家必须具有专门的艺术技能,熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧。

    作为艺术创作的主体,艺术家与社会生活有着十分密切的关系。一方面,社会生活是艺术创作的源泉和基础,艺术家对社会生活的观察与感受又分为直接体验和间接体验两种情况。直接体验是指艺术家在生活中亲历的所见所闻,所感所遇。所谓间接体验是指艺术家从他人的言谈和著作中所吸取的生活经验,这些间接的生活体验常常可以扩大艺术家的视野,拓展艺术家的生活积累,诱发艺术家的创作灵感。另一方面,艺术家本人作为创作主体,总是属于一定的民族和时代,他与社会生活有着千丝万缕的联系。社会生活对于作为创作主体的艺术家来讲,不仅影响到他们的情感,思想,愿望,理想,甚至还可以推动艺术家提高技巧,通过广泛地,自觉地,创造性的深入生活,进而超越生活,超越传统,自成一家。他的艺术才能和文化修养显得格外重要,我们应当看到,艺术生产作为一种特殊的精神生产,除了需要艺术家具有一定的技艺技巧和艺术才能外,还需要艺术家具有一定的文化修养,同艺术才能的培养一样,同样需要长期勤奋的学习和实践。